Tema
7: ARTE DEL RENACIMIENTO. COMENTARIO DE UNA OBRA.
LAURA NIETO GONZÁLEZ.
INTRODUCCIÓN
La
catedral iniciada en 1296, dedicada a la Virgen con el nombre de
“Santa Maria del Fiore” (de la Flor), fue construida sobre la
antigua catedral de Santa Reparata, está es una catedral gótica en
su mayor parte de tres naves, con arcos ojivales y espacios
verticales. La base de la Basílica tiene tres naves unidas a un
cimborrio que soporta la cúpula de Brunelleschi: la más grande que
se ha construido de ladrillo.
- LA CÚPULA DE SANTA MARÍA DE LAS FLORES.
a)
TIPO DE OBRA: Arquitectura del Quattrocento.
b)
AUTOR: Filippo Brunelleschi (1377-1446).
c)
LOCALIZACIÓN:
Piazza
del Duomo, 50122 Firenze FI, Italia.
d)
FECHA: 1471.
e)
MATERIALES: La base es de piedra, la mayor parte de la estructura de
ladrillo macizo y mármol en los nervios y el tambor.
f)
DIMENSIONES: 114m x 41,7 m. Su peso es cercano a los 37.000 toneladas.
1. HISTORIA.
Originariamente
la cúpula era de madera construida por Arnolfo di Cambio.
En
1418 las autoridades florentinas convocaron un concurso para dar con
el diseño ideal de la nueva cúpula, ofreciendo un premio de 200
florines de oro para el ganador, y la posibilidad de pasar a la
posteridad.
Filippo
Brunelleschi, orfebre, prometió construir esa cúpula.
Su
cúpula estaba compuesta de dos casquetes: uno interior, visible
desde dentro de la catedral. Para contrarrestar la presión lateral
creada por el peso de una gran estructura, que pudiera agrietarla,
reforzó los muros anillándolos con piedra,
hierro y madera.
Los
primeros 17 metros eran de piedra y después materiales más ligeros.
Todo
el espacio de los plementos existentes estám cubiertos por tejas de
barro planas, de color rojizo.
Brunelleschi
se inspiró en la cúpula de "doble pared" o "doble
casco" del Panteón
de
Roma. Con la ayuda de Donatello y Nanni di Banco construyó un modelo
de madera y ladrillo. Este fue el ganador del concurso pero junto a
Ghiberti, fueron los encargados de llevar a cabo la obra, la cual
pasó a nuestros días.
Esta
construcción pesa 37.000 toneladas métricas y contiene más de 4
millones de ladrillos.
En
la cúpula se utilizaron refuerzos horizontales de tirantes de piedra
y hierro, preparando el camino para las ideas de reforzamiento de
hierro y acero que se utilizarían siglos después, como el caso del
hormigón.
El
trabajo de la cúpula comenzó
en 1420
y
fue completado en 1436.
La catedral fue consagrada por el papa
Eugenio IV.
Fue
la primera cúpula octogonal en la historia que se construyó sin el
soporte de un armazón de madera. Fue uno de los logros más
espectaculares del Renacimiento.
Brunelleschi
coronó su diseño con una linterna octogonal con ocho arbotantes en
radio y ocho ventanas arqueadas. La construcción de la linterna se
inició unos meses antes de su muerte, en 1446. Fue completada por
su amigo Michelozzo en 1461.La decoración del tambor de la galería, realizada por Baccio d’Agnolo pero nunca fue acabada porque fue desaprobada por Miguel Ángel.
1.2 SISTEMA CONSTRUCTIVO.
La
imagen exterior de la cúpula oculta la solución para levantar la
construcción sin cimbras de madera que soportasen la estructura
durante las obras.
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Para
ello realizó una doble cúpula, exterior e interior,apuntadas, de
modo que entre ellas hubiese un espacio vacío, con un sistema de
vigas de refuerzo que se extienden horizontalmente entre los
nervios.
La cúpula interior, de menor tamaño, posee un total de 24 nervios construidos en ladrillos que reciben las descargas de la estructura, llevando el peso hasta el tambor, así el empuje de la cúpula externa se recoge, mientras la cúpula exterior resguarda a la interior de la humedad, por lo tanto los nervios exteriores no tienen función constructiva.
La cúpula interior, de menor tamaño, posee un total de 24 nervios construidos en ladrillos que reciben las descargas de la estructura, llevando el peso hasta el tambor, así el empuje de la cúpula externa se recoge, mientras la cúpula exterior resguarda a la interior de la humedad, por lo tanto los nervios exteriores no tienen función constructiva.
Con
todo ello se reduce el peso de la estructura y abre paso a una
galería interna entre ambas cúpulas que conduce hasta la linterna.
Gracias
a los anillos de ladrillo mencionados en la historia, desde el
interior de la catedral podemos observar una visión plana sin
nervios.
1.3 SIMBOLOGÍA.
Sus dimensiones la convierten en la construcción más relevante del Quattrocento.
Simboliza la importancia de Florencia como el núcleo fundamental del arte renacentista durante el siglo XV y principal ciudad de la época, tratando de hacer una referencia a la brillante Roma de la época clásica. El hecho de que se corone el templo catedralicio la constituye en símbolo visible de la fortaleza de la Iglesia cristiana de la sociedad florentina.
La cúpula florentina inicia el desarrollo de la gran arquitectura renacentista y la más destacada la que levantará Miguel Ángel en la Basílica de San Pedro del Vaticano, en el siglo XVI.
1.4
DECORACIÓN INTERIOR DE LA CÚPULA .
El
interior de la cúpula se decora con frescos de Giorgio Vasari entre
1572-1574, posteriores a la fecha en la que es finalizada la cúpula.
El
Gran Duque Cosimo I de Medici eligió el tema del Juicio
Final para
pintar el interior. A la muerte de Vasari, solo se completó la
primera ronda de las bandas concéntricas, la más pequeña. Fue
sucedido por Federico
Zuccari,
quien en unos años completó uno de los más grandes del mundo por
superficie, y una de las obras maestras del Manierismo.
Cada
segmento comprende de arriba a abajo a partir de la linterna rodeada
por los 24 antiguos Apocalipsis (tres en cada segmento), cuatro
escenas:
- un coro angelical con instrumentos de la Pasión (segundo registro);
- una categoría de santos y elegidos (tercer registro);
- una tríada de personificaciones, que representa un don del Espíritu Santo, las siete virtudes y las siete bienaventuranzas;
- una región del Infierno dominada por un pecado capital.
Al
este, los cuatro registros se convierten en tres para dar paso al
gran Cristo en gloria entre la Virgen y San Juan Bautista, en las
tres virtudes teologales
(fe,
esperanza y caridad),
seguido por las figuras alegóricas del Tiempo (personaje con el
reloj de arena, y dos niños que representan la naturaleza y las
estaciones) y de la Iglesia triunfante.
Entre los elegidos el pintor
representa una galería viva de personajes contemporáneos: los
patrones de los Medici, el emperador, el rey de Francia, Vasari,
Borghini, Giambologna y otros artistas, e incluso a sí mismo y
muchos de sus parientes y amigos e incluso pone su firmar con la
fecha.
El
ciclo fue concluido en 1579.
BIBLIOGRAFÍA.
http://www.florencia.es/arquitectura-y-arte/las-iglesias/il-duomo.htm
https://es.wikipedia.org/wiki/Catedral_de_Santa_Mar%C3%ADa_del_Fiore#Cúpula
http://www.nationalgeographic.com.es/historia/grandes-reportajes/la-cupula-de-brunelleschi_7970/2
https://www.cromacultura.com/audioguia-cupula-brunelleschi/
https://elpais.com/cultura/2011/11/10/actualidad/1320879610_850215.html
http://www.artehistoria.com/v2/obras/26670.htm
